Yoko Taroは、ビデオゲームに革命をもたらした傑作としてICOを称賛します

Nier：AutomataとDrakengardの背後にある称賛された心であるYoko Taroは、芸術的な媒体としてのビデオゲームに対するICOの深い影響についてしばしば反映しています。 2001年にPlayStation 2のために発売されたICOは、ミニマリストの美学と対話のないストーリーテリングのために、献身的な支持者を迅速に獲得しました。

Taroは、 ICOの中央メカニック（プレイヤーが手を握ってヨルダを導く）が当時の革命的なゲームプレイの規範を革新したことを指摘しています。 「 ICOが女の子のサイズのスーツケースを携帯していたと想像してみてください。それは悪夢だっただろう」とタロは指摘した。別のキャラクターをリードするこのメカニックは、ゲームにおけるプレイヤーのやり取りに関する革新的で挑戦的な従来のアイデアでした。

その時代に、すべての視覚要素が基本的な立方体に剥奪されたとしても、経験が維持された場合、ゲームデザインは頻繁に成功したとみなされました。 ICOは、感情的な関与と単なる機械的な新規性に対するテーマの豊かさに焦点を当てることで、この傾向に逆らいました。 Taroは、このゲームは、芸術と物語がゲームプレイにとって単なる背景要素以上のものである可能性があることを実証したと考えています。それらは全体的な経験に不可欠である可能性があります。

ICOを「エポック製造」とラベル付けして、サロはゲーム開発のコースを操縦する上でその役割を認めています。彼は、ビデオゲームが微妙な相互作用と大気のデザインを通じて深い意味を表現できることを示したことでゲームを賞賛しています。

ICOを超えて、Taroは彼と業界に影響を与えた他の2つの独創的なゲームを強調しています。TobyFoxとPlaydeadのLimboのUndertaleです。彼は、これらのゲームがインタラクティブなメディアの視野を拡大し、ビデオゲームが深遠な感情的および知的体験を提供できることを証明していると主張しています。

ヨーコタロの作品の愛好家にとって、これらのゲームに対する彼の敬意は、彼自身の作品を形作る創造的な力に光を当てています。また、動的で表現力豊かな芸術形式としてのビデオゲームの継続的な開発を強調しています。