Czy lat 80. była największa dekada dla Marvela?

Lata siedemdziesiąte były burzliwą dekadą dla Marvel Comics. Podczas gdy znaczące postacie i historie, takie jak „The Night Gwen Stacy zmarł” i spotkanie Doktora Strange z Bogiem, zadebiutowało, w latach 80. XX wieku byli świadkami największych twórców Marvela, którzy wprowadzali kultowe biegi w najpopularniejszych tytułach. W tej epoce Daredevil Franka Millera, Fantastyczna Czwórka Johna Byrne'a, Iron Man Davida Micheliniego i szczyt X-Men Chrisa Claremonta, z niesamowitym Spider-Manem Rogera Sterna i Thorem Walta Simonsona na horyzoncie. Twórcy ci głęboko ukształtowali trwałe dziedzictwo tych postaci.

Biorąc pod uwagę historię Marvela, lata 80. prawdopodobnie reprezentują prawdziwy złoty wiek firmy. To część 7 naszego eksploracji Essential Marvel Comics.

Bardziej niezbędny cud

• 1961-1963 - Narodziny wszechświata
• 1964-1965 - Strażnicy się rodzą, a cap dethaws
• 1966-1969 - Jak Galactus zmienił Marvel na zawsze
• 1970-1973 - The Night Gwen Stacy zmarł
• 1974–1976 - Punisher rozpoczyna swoją wojnę z przestępczością
• 1977-1979 - Gwiezdne wojny ratuje Marvela przed bankructwem

The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men

Transformacyjny bieg Chrisa Claremonta na X-Men rozpoczął się w 1975 roku, ale jego najbardziej wpływowe historie pojawiły się na początku lat 80. Saga Dark Phoenix ( X-Men #129-137) jest prawdopodobnie najbardziej znaną historią X-Men i nie bez powodu. Wiele lat po tym, jak Jean Gray stał się Phoenix, ta kosmiczna istota ją zepsuje, zamieniając ją w Dark Phoenix, potężny wrog do X-Men. Ta kosmiczna saga, niszczona i współautorka przez Johna Byrne'a, przedstawiła Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost i Dazzler. Ofiara Jeana Greya, po odzyskaniu zmysłów, pozostaje bolesnym momentem, nawet znając jej ostateczny powrót. Podczas gdy adaptacje filmowe nie zawsze uchwyciły esencję sagi, animowane wersje, w tym X-Men: The Animated Series oraz Wolverine i The X-Men , zrobiły to więcej sprawiedliwości.

Wkrótce potem pojawiły się dni przyszłości ( X-Men #141-142), słynna historia z udziałem Sentinels (po raz pierwszy wprowadzona przez Stana Lee i Jacka Kirby'ego w 1965 r.). Dorosły Kitty Pryde podróżuje w czasie, aby zapobiec zabójstwu, które wywołuje dystopijną przyszłość rządzoną przez wartowników. Ten dwupoziomowy łuk został wielokrotnie odwiedzany, dostosowany do filmu X-Men: Days of Future Past oraz sezonowy łuk Wolverine i X-Men .

Kolejna kluczowa historia X-Men, X-Men #150, przedstawia bitwę między X-Men i Magneto, prawie powodując śmierć Kitty Pryde. Objawienie Magneto jako ocalałego z Holokaustu stało się decydującym aspektem jego postaci, kształtującą jego późniejszą niejednoznaczność moralną.

Pierwsze występy Rogue, She-Hulk i The New Mutants

W latach 80. wprowadzono także wprowadzenie głównych postaci, w tym wybitnych bohaterów. Rogue, popularny członek X-Men, zadebiutował w Avengers Annual #10 jako złoczyńca w Bractwie Mystique. W tym numerze pojawił się nieuczciwa wyczerpująca Carol Danvers (pani Marvel) jej mocy, znacząco wpływając na obie postacie. Problem ten pokazał również, że Carol konfrontuje Avengers za ich bezczynność podczas swojej próby z Marcusem Immortusem, jak ujawniono w Avengers #200. Później Carol stała się bardziej powiązana z X-Men, zanim dołączyła do Avengers.

Savage She-Hulk #1 przedstawiła Jennifer Walters (She-Hulk), ostatnią postać, która jest współtworzona przez Stana Lee podczas pierwotnej kadencji Marvela. Po ataku zyskała moce po awaryjnej transfuzji krwi. Podczas gdy jej pierwsza solowa seria nie była bardzo uznana, postać She-Hulk rozwinęła się znacznie po dołączeniu do Avengers i Fantastic Four. Tatiana Maslany przedstawia She-Hulk w serii MCU.

Nowe mutanty , pierwsza seria spin-off X-Men, zadebiutowała w Marvel Graphic Novel nr 4, zanim otrzymali własny tytuł. W początkowym składzie drużyny obejmowało Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane i Dani Moonstar (Mirage), a Illyana Rasputina (Magik) dołączyła później. Wersja tego zespołu, z wyłączeniem karmy, pojawiła się w filmie New Mutants w 2020 roku.

Kultowe historie Daredevil, Iron Man i Captain America

Daredevil #168 oznaczył początek pisarza-artysty Franka Millera, wprowadzając Elektry i znaczące ponowne wyobrażenie mitologii Daredevila. Dwuletni bieg Millera ustanowił Kingpin jako główny nemezis, wprowadzony Stick, wystąpił pierwsze spotkanie Daredevila z The Punisher i zakończył kultową kwestią nr 181, w której Bullseye zabija Elektrę. Ten bieg duży wpłynął na film z 2003 roku i serię Netflix 2015 i będzie nadal wpływać na nadchodzącą serię MCU Daredevil: Born Again .

David Michelinie i Bob Layton Run on Iron Man zakończył się Doomquest ( Iron Man #149-150), pokazując pierwszą solową bitwę Iron Mana z Doktorem Doomem, przenosząc ich do Arturian Times. Ta utrwalona zagłada jako kluczowy członek Galerii Łotrów Iron Man.

Captain America #253-254, od Rogera Sterna i Johna Byrne'a, przedstawia kapitana Ameryki konfrontacyjnej Baron Blood, nazistowskiego wampira związanego z jego czasem z najeźdźcami. Ta ciemniejsza historia wyróżnia się fascynującą narracją i imponującymi dziełami sztuki.

Moon Knight staje się bohaterem, a Marvel pomaga stworzyć mitologię GI Joe

Moon Knight #1 i GI Joe #1 to znaczące problemy z tej epoki. Podczas gdy Moon Knight po raz pierwszy pojawił się w wilkołaku w nocy nr 32, jego seria solowa w pełni ustanowiła go jako bohatera, opisując jego historię i przedstawiając alternatywne osobowości. Wszystkie przyszłe historie Knight Moon oparte na tym fundamencie.

Chociaż Marvel nie jest właścicielem franczyzy GI Joe , jej stworzenie jest mocno zadłużone do Marvela. Komiks z 1982 roku z koncepcją redaktora Archiego Goodwina dla rozwoju postaci Cobry i Larry'ego Hamy, stworzył kultowe postacie, takie jak Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye i Baroness. Praca Hamy sprawiła, że ​​GI Joe popularnym tytułem Marvela, szczególnie wśród kobiet czytelników ze względu na sprawiedliwy przedstawienie postaci żeńskich.