Gli anni '80 sono stati il ​​più grande decennio per la Marvel?

Gli anni '70 furono un decennio turbolento per i fumetti Marvel. Mentre personaggi significativi e trame come "The Night Gwen Stacy Morty" e l'incontro di Doctor Strange con God ha debuttato, gli anni '80 hanno visto i più grandi creatori della Marvel lanciando corse iconiche sui loro titoli più popolari. Questa era ha visto Daredevil di Frank Miller, Fantastic Four di John Byrne, Iron Man di David Michelinie e la cima degli X-Men di Chris Claremont, con lo straordinario Spider-Man di Roger Stern e il Thor di Walt Simonson all'orizzonte. Questi creatori hanno modellato profondamente l'eredità duratura di questi personaggi.

Considerando la storia della Marvel, gli anni '80 rappresentano probabilmente la vera età d'oro dell'azienda. Questa è la parte 7 della nostra esplorazione dei fumetti Marvel essenziali.

Marvel più essenziale

• 1961-1963 - La nascita di un universo
• 1964-1965 - Le Sentinelle sono nate e il cappuccio dethaws
• 1966-1969 - Come Galactus cambiò per sempre la meraviglia
• 1970-1973 - The Night Gwen Stacy morì
• 1974-1976 - Il Punisher inizia la sua guerra al crimine
• 1977-1979 - Star Wars salva la Marvel dal fallimento

The Dark Phoenix Saga e altre storie di X-Men di tutti i tempi

La corsa trasformativa di Chris Claremont su X-Men è iniziata nel 1975, ma le sue storie di maggior impatto sono apparse nei primi anni '80. The Dark Phoenix Saga ( X-Men #129-137) è probabilmente la più famosa storia di X-Men e per una buona ragione. Anni dopo che Jean Gray divenne la Phoenix, questa entità cosmica la corrompeva, trasformandola nella Dark Phoenix, un formidabile nemico per gli X-Men. Questa saga cosmica, matita e co-trattata da John Byrne, ha introdotto Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost e Dazzler. Il sacrificio di Jean Gray, dopo aver riacquistato i suoi sensi, rimane un momento straziante, conoscendo anche il suo eventuale ritorno. Mentre gli adattamenti cinematografici non hanno sempre catturato l'essenza della saga, versioni animate, tra cui X-Men: The Animated Series e Wolverine & the X-Men , hanno reso più giustizia.

Poco dopo, arrivò Days of Future Past ( X-Men #141-142), una storia famosa con i Sentinel (introdotta per la prima volta da Stan Lee e Jack Kirby nel 1965). Il gattino per adulti Pryde torna indietro nel tempo per prevenire un assassinio che innesca un futuro distopico governato da sentinelle. Questo arco a due emissioni è stato rivisitato più volte, adattato al film X-Men: Days of Future Past 2014 e un arco di stagione di Wolverine & The X-Men .

Un'altra storia di X-Men fondamentale, X-Men #150, raffigura una battaglia tra X-Men e Magneto, quasi risultando nella morte di Kitty Pryde. La rivelazione di Magneto come sopravvissuto all'Olocausto divenne un aspetto distintivo del suo personaggio, modellando la sua successiva ambiguità morale.

Le prime apparizioni di Rogue, She-Hulk e dei New Mutants

Gli anni '80 hanno anche visto l'introduzione di personaggi principali, tra cui importanti eroi femminili. Rogue, un famoso membro degli X-Men, ha debuttato in Avengers Annual #10 come cattivo nella Fratellanza Mystique. Questo numero ha caratterizzato Rogue Draining Carol Danvers (Sig.ra Marvel) dei suoi poteri, che ha un impatto significativo su entrambi i personaggi. Questo problema ha anche mostrato a Carol di affrontare i Vendicatori per la loro inazione durante il suo calvario con Marcus Immortus, come rivelato in Avengers #200. Carol in seguito divenne più affiliato con gli X-Men prima di ricongiungersi ai Vendicatori.

Savage She-Hulk #1 ha introdotto Jennifer Walters (She-Hulk), l'ultimo personaggio co-creato da Stan Lee durante il suo originale mandato Marvel. Ha guadagnato poteri dopo una trasfusione di sangue di emergenza a seguito di un attacco. Mentre la sua prima serie solista non è stata molto acclamata, il personaggio di She-Hulk si è sviluppato in modo significativo dopo essersi unito ai Vendicatori e Fantastic Four. Tatiana Maslany interpreta She-Hulk nella serie MCU.

The New Mutants , la prima serie di spin-off degli X-Men, ha debuttato nella graphic novel n. 4 della Marvel prima di ottenere il proprio titolo. La formazione iniziale della squadra includeva Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane e Dani Moonstar (Mirage), con Illyana Rasputina (Magik) che si univa in seguito. Una versione di questa squadra, esclusa il karma, è apparsa nel film del 2020 New Mutants .

Storie iconiche per Daredevil, Iron Man e Captain America

Daredevil #168 ha segnato l'inizio della corsa dello scrittore-artista di Frank Miller, introducendo Elektra e una significativa reimmaginazione della mitologia di Daredevil. La corsa di due anni di Miller ha istituito il perno come una grande nemesi, ha introdotto Stick, presente il primo incontro di Daredevil con il Punisher e culminò nell'iconico numero 181 in cui Bullseye uccide Elektra. Questa corsa ha influenzato fortemente il film del 2003 e la serie Netflix 2015 e continuerà a influire sulla prossima serie MCU Daredevil: Born Again .

La corsa di David Michelinie e Bob Layton su Iron Man ha concluso con Doomquest ( Iron Man #149-150), mettendo in mostra la prima battaglia solista di Iron Man con il dottor Doom, trasportandoli in tempi arturiani. Questo destino solidificato come membro chiave della Galleria Rogues di Iron Man.

Captain America #253-254, di Roger Stern e John Byrne, presenta Captain America che affronta Baron Blood, un vampiro nazista collegato al suo tempo con gli invasori. Questa trama più oscura si distingue per la sua narrativa avvincente e le impressionanti opere d'arte.

Moon Knight diventa un eroe e la Marvel aiuta a creare la mitologia GI Joe

Moon Knight #1 e GI Joe #1 sono numeri #1 significativi da questa era. Mentre Moon Knight è apparso per la prima volta nel lupo mannaro da notte n. 32, la sua serie solista lo ha stabilito pienamente come un eroe, in dettaglio il suo retroscena e introducendo le sue personalità alternative. Tutte le future storie di Moon Knight costruite su questa fondazione.

Sebbene la Marvel non possieda il franchise GI Joe , la sua creazione è fortemente in debito con la Marvel. Il fumetto tie-in del 1982, con il concetto dell'editore Archie Goodwin per lo sviluppo del personaggio di Cobra e Larry Hama, creò figure iconiche come Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye e The Baroness. Il lavoro di Hama ha reso GI Joe un popolare titolo Marvel, in particolare tra le donne lettori a causa dell'equa rappresentazione di personaggi femminili.