Najlepsze filmy Quentin Tarantino ranking

Po zmianie serca Quentin Tarantino odwołał swój jedenasty film, krytyk filmowy , pozostawiając fanów ciekawy, jaki będzie następny (i prawdopodobnie ostateczny) film reżysera. Kiedy czekamy na jego następny ruch, jest to idealny czas, aby oddać się atmatowi Tarantino. Poniżej umieściliśmy każdy z 10 filmów o długości funkcji, które wyreżyserował filmowiec. Pamiętaj, że koncentrujemy się na filmach „pełnometrażowych”, więc nie uwzględniamy segmentów, które wyreżyserował na Sin City i cztery pokoje .

Warto wspomnieć, że Tarantino jeszcze nie nakręcił naprawdę złego filmu; Niektóre nie są tak gwiezdne jak jego najlepsze wysiłki. Pamiętaj o tym, przeglądając naszą listę. Nawet najmniej uznane prace Tarantino często przyjeżdżają z najlepszych z wielu innych filmowców.

Oto najlepsze filmy Quentin Tarantino, rankingowe. Zachęcamy do dzielenia się swoimi przemyśleniami i własnymi rankingami w sekcji komentarzy poniżej!

Ranking filmów Quentin Tarantino

11 zdjęć

10. Death Proof (2007)

Gwiazdy: Kurt Russell, Rosario Dawson, Vanessa Ferlito | Data premiery: 6 kwietnia 2007 | Recenzja: Recenzja IGN Dowód śmierci

Zwróćmy się do słonia w pokoju: Dowód śmierci może nie być tak zabawny jak terror planety , ale niewątpliwie jest to najmądrzejszy hołd dla filmów B, jakie kiedykolwiek stworzono. Film przypomina projekt, który jeden z najbardziej utalentowanych i pewnych siebie twórców filmowych połączyła z przyjaciółmi podczas serii weekendów, choć z dużym budżetem produkcyjnym i szybkim scenariuszem.

Historia kaskadera Mike'a ukierunkowanego na piękne, rozmowne kobiety z jego odpornym na śmierć samochodu to ekscytująca jazda. Ożywia karierę Kurta Russella i zawiera prawie 40 minut dialogu przed rozpoczęciem akcji. Podczas polaryzacji (chyba że jesteś regularnym w Cannes), Death Proof wyróżnia się jako rzadka, niefiltrowana praca w dzisiejszym krajobrazie zdominowanym przez studio. Kulistyczny pościg śmierci filmu, napędzany zemstą i czystą podnieceniem, powinien zdobyć nawet najbardziej sceptycznych widzów.

9. Nienawiść ósemka (2015)

Gwiazdy: Samuel L. Jackson, Kurt Russell, Jennifer Jason Leigh | Data premiery: 7 grudnia 2015 | Recenzja: IGN's The Handful Eight Review

Z okrutnym humorem i intensywną narracją nienawistne ósemka głęboko zagłębia się w relacje rasowe i ludzką naturę, jednocześnie pokazując brutalność Dzikiego Zachodu. Ten film mistrzowsko łączy gatunki zachodnie i tajemnicze z odrobiną szubienia humoru, oferując zarówno porywające studium postaci, jak i hołd dla klasycznego tworzenia filmów 70 mm.

Zaskoczona w erze wojny po cywilu, nienawistne osiem porusza współczesne problemy z niuansem i dojrzałością, co czyni ją prawdopodobnie najbardziej wyrafinowaną pracą Tarantino. Podczas gdy niektóre elementy mogą wydawać się znane entuzjastom Tarantino, z echami psów zbiorników , podobieństwa te nie umniejszają ogólnego wpływu historii. Badanie rasy i natury ludzkiej filmu pozostaje jego najsilniejszym atutem.

8. Inglourious Basterds (2009)

Gwiazdy: Brad Pitt, Eli Roth, Christoph Waltz | Data premiery: 20 maja 2009 | Recenzja: Recenzja INGLourious Basterds IGN

Samozwańczy hołd Tarantino dla brudnych tuzinów , Inglourious Basterds jest bardziej podobny do serii sztuk teatralnych niż pojedynczy film. To jego najbardziej teatralna praca od czasu zbiornika psów , z wyróżniającymi się występami i dialogiem, które budują napięcie. Jednak struktura filmu, z długimi rozmowami prowadzącymi do krótkich serii akcji, może się wydawać rozczarowana.

Zdobywca Oscara Christopha Waltza przedstawienia pułkownika Hansa Landy jest jednym z najbardziej pamiętnych złoczyńców Tarantino-bzdur, uroczych i przebiegłości. Wydajność Brada Pitta jako porucznika Aldo Raine dodaje głębokości potencjalnie jednowymiarowej postaci. Podczas gdy poszczególne segmenty są dobrze wykonane, Inglourious Basterds walczy o połączenie w zjednoczoną narrację.

7. Kill Bill: Tom 2 (2004)

Gwiazdy: Uma Thurman, Daryl Hannah, David Carradine | Data premiery: 8 kwietnia 2004 | Recenzja: Kill Bill: Volume 2 Review

Zabij Bill: Tom 2 podąża za panną młodą (Uma Thurman), gdy szuka zemsty przeciwko pozostałym członkom jej hitów: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) i Bill (David Carradine). Tarantino obiecał przejście w kierunku swojego charakterystycznego stylu gładkiego dialogu i odniesień do popkultury, a tom 2 daje tę obietnicę, stając się jednym z jego najbardziej ciężkich filmów.

Film zagłębia się głębiej w historię panny młodej, zapewniając kontekst i motywację, które wzbogacają narrację. Konfrontacja między panną młodą a Elle Driver w przyczepie Buddów jest najważniejszym wydarzeniem, pokazując talent Tarantino dla gwałtownego piękna. Wydajność Umy Thurman jest wyjątkowa, wykazując szeroki zakres emocji i umocniając ją jako serce filmu.

6. Jackie Brown (1997)

Gwiazdy: Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert Forster | Data premiery: 8 grudnia 1997 | Recenzja: Recenzja IGN Jackie Brown

Po wydaniu Jackie Brown otrzymała pozytywne recenzje, ale był postrzegany jako krok w dół od przełomowej fikcji miazgi . Jako jedyna adaptacja Tarantino, oparta na rumu Elmore'a Leonarda, wyciągnęła go ze strefy komfortu. Jednak z czasem Jackie Brown została ponownie oceniona jako jeden z najsilniejszych i najbardziej powściągliwych filmów Tarantino.

Fabuła obraca się wokół tytułowej postaci Pam Griera, który zostaje uwikłany w z bronią Samuela L. Jacksona, sympatycznego zabezpieczenia kaucji Roberta Forstera i bezsensownym agentem ATF Michaela Keatona. Gęsta, ale dostępna fabuła, w połączeniu z radością patrzenia, jak aktorzy tacy jak De Niro i Keaton rozwijają się w świecie Tarantino, sprawia, że ​​Jackie Brown jest fascynującym zegarem.

5. Django Unchained (2012)

Gwiazdy: Jamie Foxx, Leonardo DiCaprio, Christoph Waltz | Data premiery: 11 grudnia 2012 r. | Recenzja: Recenzja Django Django IGN Django

Django Unchained nie stroni od okropności niewolnictwa, jednocześnie przywiązującym dziki, krwawy i przyjemny tłum hołd dla spaghetti westernów. Film stanowi równowagę między absurdalną komedią a brutalną rzeczywistością życia niewolników na południu antebellum, co czyni go zarówno zabawnym, jak i prowokującym do myślenia.

Przedstawiony przypadkowy rasizm jest szokujący, ale historycznie dokładny, dodając głębi narracji. Pomimo mrocznych tematów Django Unchained pozostaje zabawnym i niezbędnym zegarem, pokazując zdolność Tarantino do płynnego mieszania gatunków i tonów.

4. Dawno, dawno temu ... w Hollywood (2019)

Gwiazdy: Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Margot Robbie | Data premiery: 21 maja 2019 r. | Recenzja: IGN Once Upon a Time ... w Hollywood Review

Najnowszy film Tarantino, Once Up a Time ... w Hollywood , jest nie tylko jednym z jego najlepszych , ale także jego drugiego majora „What If ...? Film oferuje pełne tłumu „korekcję kursu” kończącego się podczas eksploracji głębszych motywów emocjonalnych, zachowując jednocześnie charakterystyczną ultra-przemysłu Tarantino.

Akcja w 1969 roku historia podąża za starzejącym się aktorem i jego lojalnym wyczynem podwójnym, gdy poruszają się po zmieniającym się branży filmowej i krzyżowym ścieżce z rodziną Manson. Z wyróżniającymi się występami Leonardo DiCaprio, Brada Pitta (który wygrał Oscara za swoją rolę) i Margot Robbie jako Sharon Tate, film służy jako kapsułka czasowej epoki, z niezapomnianą muzyką i intensywnymi chwilami.

3. Reservoir Dogs (1992)

Gwiazdy: Harvey Keitel, Tim Roth, Steve Buscemi | Data premiery: 21 stycznia 1992 | Recenzja: recenzja psów zbiornika IGN

Jako najkrótszy film Tarantino, Reservoir Dogs jest również jego najściślejszy. Każda dygresja w popkulturę jest dopasowana do niezbędnego rozwoju działki lub budowania postaci, co powoduje błyskawiczne tempo, które utrzymuje widzów na krawędzi siedzeń. Tim Roth, Steve Buscemi i Michael Madsen wykonują występy gwiazdorskie, a doświadczeni aktorowie tacy jak Lawrence Tierney i Harvey Keitel podnoszą materiał na nowe wyżyny.

Twórczy kierunek Tarantino przekształca historię jednokierunkową w niewielką epicką, rewolucjonizując kino przestępcze i wpływając na pokolenie twórców filmowych. W ciągu zaledwie 100 minut Tarantino stworzył natychmiastowy klasyk, ustanowił swoje imię i zdefiniował nowy styl filmowania.

2. Kill Bill: Tom 1 (2003)

Gwiazdy: Uma Thurman, Lucy Liu, Daryl Hannah | Data premiery: 10 października 2003 | Recenzja: Kill Bill: Vol. 1 Recenzja

Dwuczęściowe hołd Tarantino dla panny młodej Black podąża za panną młodą (Uma Thurman), gdy szuka zemsty na byłym kochanku Bill (David Carradine) i jego kohorty po masakowaniu jej przyjęcia weselnego. Po przebudzeniu z czteroletniej śpiączki panna młoda rozpoczyna globalne poszukiwanie zemsty.

Tom 1 to spektakl nasączony krwią, z doskonałym odlewem na całej planszy. Przedstawienie panny młodej Umy Thurman jest szczególnie godne uwagi, płynnie dostarczając dialog Tarantino i przechodząc w potężnego bohatera akcji, gdy film przechodzi do akcji.

1. Pulp Fiction (1994)

Gwiazdy: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman | Data premiery: 21 maja 1994 | Recenzja: Recenzja IGN Pulp Fiction

W 1995 r. Pulp Fiction został skierowany przeciwko Forrestowi Gumpowi w celu uzyskania Oscara na najlepszym zdjęciu. Podczas gdy Forrest Gump odebrał nagrodę, wielu uważało, że Pulp Fiction zasługuje na wygraną. Niewiele filmów wywarło kulturowy wpływ, jaki nieliniowa epicka Tarantino ma, wpływając na popkulturę z energią skalno-rolową, wrażliwością fanzine i natychmiastowym cytowanym dialogiem.

W filmie znajduje się hitman cytany biblijnego, jego mniej niż staranny partner, ubrane skóry GIMPS, ukryte zegarki i pięciopollarne koktajle mleczne. Kierunek Tarantino i użycie muzyki źródłowej podnoszą opowiadanie historii, przygotowując scenę dla wielu imitatorów. Pulp Fiction nie tylko zmienił sposób tworzenia filmów, ale także przekształciła nasze oczekiwania co do tego, co może osiągnąć kino. Nieźle jak na drugi film.

Najlepsze filmy Quentin Tarantino

I to jest nasz ranking najlepszych filmów Quentin Tarantino. Czy zgadzasz się z naszą listą, czy masz na myśli inną kolejność? Podziel się swoimi przemyśleniami w komentarzach poniżej lub utwórz własną listę poziomu Tarantino za pomocą naszego poręcznego narzędzia powyżej.